Jagten på en lyd, der lever op til klaverets navn

Mens CP70 og CP80 brugte hammere og strenge til at lave deres realistiske tone, havde de ikke nogen sangbund, men brugte i stedet magnetiske pickupper til at lave strengenes vibrationer om til elektriske signaler, som man så kunne sætte effekter på, equalize og lave til helt nye lyde, som var med til at skabe helt nye genrer.

CP30 var udstyret med en analog elektronisk tone generator i stedet for strenge og hammere, og det var noget af en udfordring, når det kom til at frembringe en realistisk pianolyd. Her blev anslagsfølsomhed - det at tonen formes efter hvor hårdt tangenten slås an - en vigtig faktor.

I deres søgen efter mere realistiske pianolyde, end hvad der kunne opnås med analoge tonegeneratorer, vendte Yamahas designere blikket mod sampling teknologi og de kom rigtig langt med en AWM-lydmotor, udstyret med samples af et rigtigt akustisk flygel. Det blev til Yamaha PF P-100.

Da Yamaha CP300 skulle designes, tog designerne udfordringen op med stereo sampling, og innovative tiltag som f.eks. vibrationer gennem tangenterne til pianistens fingre, for en ekstra realistisk spilleoplevelse. CP-pianoer lyder både godt alene og som del af et band, og da man netop indså, at CP300 skulle kunne bruges i mange forskellige sammenhænge, blev det også udstyret med mono-pianolyde og komprimerede pianolyde.

Vintage E-pianolyde er aldrig gået af mode, og er så populære som nogensinde. CP1 er lanceret mere end 4 årtier efter det første stage piano i CP-serien udkom, og er udstyret med Spectral Component Modeling (SCM) tone-generator, som giver nyt liv til denne velkendte lyd.

Yamaha har en stolt, århundrede lang historie indenfor pianofremstilling, og CFX er kronjuvelen indenfor flyglerne. CP4 er muligvis det fuldendte stagepiano med fantastiske samples fra netop CFX-koncertflyglet.